Авг 26

Этот сайт поможет вам исследовать структуру форм человека и научиться правилам, которые помогали мастерам изображать человека божественной силы и красоты.

Сайт создан на основе лучших доступных источников по рисунку фигуры. В первой главе вы найдете полезную информацию о материалах и основах графических техник. Дальнейшие главы позволят узнать об основных принципах передачи формы на бумаге, изображении жестов и движений, работе с натурой, пользуясь правилами пропорций, а также о рисунке деталей, таких как, например, руки и характерные состояния человеческого лица. Единственное, что вам понадобится – это практика и уверенность, что ваши интерес и усердие преодолеют недостаток того, что мы часто называем талантом.

Авг 26

39605.jpgПостоянно практикуйтесь.

Регулярно анализируйте свои приобретенные навыки, и стремитесь к переходу на новый качественный уровень мастерства.

Аксиома: чем чаще вы рисуете, тем лучших результатов достигнете. Не позволяйте себе раз от раза повторять одни и те же ошибки. Работайте над слабыми местами.

Фотографируйте свои работы, чтобы наблюдать прогресс. Рисуйте по возможности в любое свободное время. Не оправдывайте себя отсутствием времени, ведь даже при его дефиците кино вы все-таки посмотрите:-)

Старайтесь хоть что-то почитать о фундаментальных основах рисунка, живописи, о перспективе и композиции.

Не замахивайтесь сразу на сложные рисунки. Вы только начнете комплексовать по поводу своих способностей.
Помните: срисовывание с фотографий намного более полезная практика, чем рисование “из головы”.

Постоянно рассматривайте картины художников-классиков и художников-современников.
Обращайте внимание на композицию, цвет, свет.
Попытайтесь понять, как вы сможете применять «фишки» этих художников к своим рисункам. Не пренебрегайте посещением художественных выставок и интернет-галерей. Получите колоссальный заряд творческого вдохновения, желания работать.

Не зацикливайтесь на подражании какому-нибудь одному художнику. Научиться у двух-трех и более профессионалов можно гораздо большему, чем у одного. Постарайтесь понять, что именно делает каждое из их произведений уникальным. Постепенно у вас станет развиваться свой собственный стиль.

Собирайте коллекцию картин, фотографий.

Экспериментируйте. Пробуйте новую для вас технику.

Общайтесь с другими художниками, обменивайтесь опытом:-)

Рисуйте от общего к частному.
Отталкивайтесь от основных правил композиции:

Центр – это область рисунка, которая привлекает взгляд и требует наибольшего к себе внимания. Если ваш рисунок в основном темный, то маленькие области света будут привлекать к себе внимание. Если картина преимущественно красная – небольшие области зеленого цвета будут привлекать внимание. Центры композиции должны быть так расположены на картине, чтобы взгляд плавно перемещался по рисунку. Симметричные композиции часто не выглядят выигрышно, потому что взгляду некуда перемещаться по рисунку, кроме как вверх-вниз.

Переходы – те места, где сходятся два или более двух цветов (равно как и освещенных участков и областей насыщенности). Переходы могут быть резкими, плавными, или несуществующими (потерянными). Резкий переход является таковым, если две области соединяются почти по четкой линии. Плавный переход кажется более размытым. Резкие переходы сильнее бросаются в глаза, так что вам следует планировать свою композицию таким образом, чтобы резкие переходы находились в том месте, куда вы хотели бы привлечь внимание зрителя. Например, если на картине есть ряд темных фигур, добавление светлого фона позади одной из них заставит ее выделиться из остальных.

Удачи!

« Предыдущие записи